Academia Barbasán es una Escuela de arte ubicada en el centro de Zaragoza y dirigida por Sergio Pérez Mir , Raquel de Álava Polo y Silvia Gavete. La academia de dibujo y pintura "Barbasán" ha desarrollado y aplicado desde 1991, una línea de enseñanza orientada a personas con diferentes inquietudes y motivaciones artísticas. Creatividad y técnica deben ir unidas de la mano para la consecución de una buena obra propia y original. Te proporcionamos el contenido académico necesario y te ayudamos a desarrollar tu pensamiento creativo.
A todos aquellos que estén interesadas en el arte, en desarrollar sus capacidades artísticas y creativas , en Academia Barbasán podrás aprender todo sobre dibujo, pintura, volumen y composición. Si te inquieta cómo aprender a dibujar nosotros podemos ayudarte.
NUESTROS CURSOS
En las clases de dibujo artístico de academia Barbasán podrás aprender y practicar conceptos como: Encaje y proporción, la línea como forma de expresión, volumen y claroscuro, el trazo y su fuerza, manchas, difuminados.
Las técnicas secas que utilizamos para ello son las siguientes:
Lápices de distintas durezas/ carboncillo/ sanguinas/ cretas/ pastel/ lápices de color/grafitos acuarelables/ bolígrafo.
Además de todo esto tienes la oportunidad de ampliar conocimientos de anatomía artística en las clases con modelo.
La pintura artística es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica y el dibujo. Más allá de toda especulación o tendencia en las artes visuales, la pintura artística se ha convertido en una forma de expresión personal visual no dictada por la demanda, que trasciende el material usado, emergiendo detrás de las formas, tonalidades, y matices de , un contenido que invite al espectador a explorar un camino que se recorre a través de las manos del mismo pintor, siempre partiendo de los elementos básicos de la pintura: línea, forma, textura, valor tonal, color y la organización de éstos en el espacio de la superficie sobre la cual se pinta. Nuestros cursos son totalmente personalizados, por lo que no importa vuestro nivel. En todos ellos podréis llegar a adquirir amplios conocimientos sobre composición, color, forma, volumen en todas las técnicas: óleo, acrílico, acuarela, técnicas mixtas. |
PRUEBAS DE ACCESO A GRADOS DE ARTE
Barbasán prepara íntegramente la pruebas de acceso a la Escuela Superior de Diseño de Aragón y ciclos formativos de grado superior de la Escuela de Artes de Zaragoza así como a las distintas facultades de Bellas Artes de toda España.
Oferta educativa de ESDA:
Diseño Gráfico / Diseño de producto / Diseño de interiores
Oferta educativa de la escuela de artes de Zaragoza:
Animación / Gráfica Interactiva / Gráfica Publicitaria / Ilustración / Cómic / Cerámica / Grabado / Arquitectura efímera / Proyectos de decoración / Técnicas escultóricas / Escultura aplicada / Joyería / Bachillerato de artes.
Las clases están planteadas de acuerdo a lo que se exige en los exámenes de cualquiera de las especialidades y nuestro índice de aprobados es más del 90%. Son totalmente personalizadas, no son en grupo. El profesor prepara de manera individual a cada alumno según su nivel.
Aquí tenéis los enlaces a la escuela superior de diseño de Aragón, a la escuela de artes de Zaragoza y a Hacer Creativo (centro superior de diseño), para consultar exámenes de años anteriores , requisitos para las pruebas etc...
http://www.escueladeartedezaragoza.com/
TALLER INFANTIL (de 6 a 11 años)
"La creatividad es un proceso que vuelve a alguien sensible a los problemas, deficiencias, grietas o lagunas en los conocimientos y lo lleva a identificar dificultades, buscar soluciones, hacer especulaciones o formular hipótesis, a probar y comprobar estas hipótesis, a modificarlas si es necesario además de comunicar los resultados" Torrance (1965)
Algunas de las actitudes que potencia el ejercicio y desarrollo de las artes plásticas en los niños son: Imaginación y creatividad, originalidad, sensibilidad, autoestima, empatía, curiosidad, motricidad y pensamiento creativo.
Este es nuestro máximo objetivo sin olvidar en ningún momento los contenidos académicos.
Por ejemplo, tras mostrar a los niños las características plásticas de la obra de algún autor consagrado se les propone crear una obra propia con las técnicas aprendidas.
Cada curso tiene una programación diferente en la que adquieren conocimientos de dibujo, color, composición y volumen sin dejar de lado en ningún momento su creatividad individual, la creación original a partir de conceptos con contenido académico.
TALLER JUVENIL (de 12 a 18 años)
De nuevo nuestro objetivo está centrado en el desarrollo del pensamiento creativo en los jóvenes.
El pensamiento creativo consiste en el desarrollo de nuevas ideas y conceptos.
Una sociedad que fomenta el desarrollo artístico e intelectual desde una temprana edad será siempre más saludable que otra que reprima, imposibilite o simplemente ignore el expresión y disfrute de sus jóvenes.
Además de esto el taller juvenil para alumnos de 12 a 18 años está enfocado a que los jóvenes adquieran las bases suficientes para superar las pruebas de acceso a las diferentes especialidades de arte a la que algunos de ellos deciden dedicarse como: Gráfica publicitaria, Ilustración, Joyería artística, Artes aplicadas a la Escultura, Arquitectura efímera, Decoración,Diseño Gráfico,Diseño de Interiores, Diseño de producto.
CURSOS INTENSIVOS
Realizamos cursos intensivos de una quincena, un mes, dos meses o tres meses.
Constan de 6 horas semanales y el contenido es monográfico.
Puede ser de retrato, técnica de la acuarela, dibujo de figura humana, paisaje, ilustración, preparación para las pruebas de acceso o cualquier disciplina en la que estés interesado en conocer.
CURSOS DE VERANO
Tenemos cursos de verano en el mes de Julio para adultos y niños.
Al igual que los intensivos que realizamos durante el resto del año constan de 6 horas semanales y se puede cursar quincena o mes completo.
Para los adultos el contenido del curso es adaptado y personalizado a sus intereses.
Con niños y adolescentes hacemos un resumen de lo que hemos trabajado en el taller infantil y juvenil durante el año y salimos a dibujar al aire libre.
DIBUJO CON MODELOS
Todos los Miércoles de 8 a 10 de la tarde tenemos clase de dibujo artístico con diferentes modelos.
Realizamos poses de 10 a 15 minutos en los que los alumnos hacen encajes rápidos a carboncillo, tizas, sanguinas o pasteles. Adquiriendo agilidad y destreza, trabajando el trazo, la mancha, el volumen y el claroscuro y realizando estudios anatómicos.
En otras ocasiones se repite la misma posición para trabajar el color y se realiza en óleo, acrílico o acuarela y nos centramos más en detalles.
Se define el volumen como el espacio que ocupa un cuerpo. El volumen de los cuerpos es el resultado de sus tres dimensiones: ancho, alto y profundidad.
La escultura es el arte de modelar, tallar o esculpir en barro, piedra, madera u otro material en el que el artista se expresa mediante volúmenes y espacios.
En academia Barbasán te ofrecemos la oportunidad de iniciarte en el mundo tridimensional de la escultura utilizando barro, arcillas poliméricas, poliespan y objetos de reciclaje.
Se denomina ilustración al dibujo, estampa o grabado que adorna o documenta el texto de un libro. Es el componente gráfico que complementa o realza un texto. Las ilustraciones son imágenes asociadas con palabras. Esto significa que podemos producir imágenes que llevan un mensaje, como las pinturas rupestres, y los mosaicos religiosos. Un buen punto de partida son los manuscritos medievales.
Los soportes digitales han supuesto para los artistas, ilustradores y diseñadores una auténtica revolución, nos aportan versatilidad, uso intuitivo y fácil corrección. Pero no debemos olvidar que son herramientas de trabajo, únicamente cambiamos pinceles por lápices ópticos y soportes tradicionales por tabletas gráficas. En ningún caso van a crear por nosotros pero nos abre un amplio abanico de posibilidades.
Para ilustrar tanto tradicional como digitalmente necesitamos tener conocimientos de composición, armonías de color, dibujo y perspectiva.
